Los mejores guitarristas de metal

Las modas musicales van y vienen, pero el metal es para siempre. Desde que surgieron los primeros grupos de heavy metal a finales de los años 60, la misión de cada banda de metal ha sido ser más grande, más pesada y más metálica que las anteriores.

A través de esta lucha constante por ser coronados como los maestros de la brutalidad, el metal ha creado algunos de los mejores guitarristas que jamás hayan pisado el planeta. La dedicación para crear los riffs más sabrosos y los solos que hacen estallar los oídos han creado legados que resonarán a través de la eternidad.

Como el auge de Internet ha saturado el mercado musical, la edad de la superestrella está disminuyendo. Pero en medio de la mediocridad, el metal sigue siendo el último bastión de músicos que serán recordados como dioses.

10. Adam Dutkiewicz (Killswitch Engage / Times of Grace)

Guitarra de firma: Caparison TAT FX metal machine

Adam Dutkiewicz es probablemente más conocido por su presencia en el escenario con la banda de metalcore Killswitch Engage. Un hombre que sube al escenario con capas, tutús rosas y una guitarra con una pizza pintada, probablemente llamará la atención. Pero su estilo no es nada comparado con lo que Adam D. ha logrado en su carrera musical.

Inicialmente, el baterista de Killswitch, Dutkiewicz cambió al papel de guitarrista durante la grabación del álbum de 2002 'Alive or just breathing'. Sus múltiples talentos le han convertido en un excelente compositor de riffs brutales, recopilando lo mejor de los ritmos chugging y los agresivos armónicos de pellizco. Adam se gana su lugar en esta lista por la influencia que ha tenido en la conformación del metalcore moderno.

Como productor de casi todos los álbumes de Killswitch, ha producido más de 30 más para otros grupos, como Parkway Drive, All That Remains y Underoath. Toda esta experiencia y conocimientos le han convertido en un guitarrista y músico digno de reconocimiento.

Top Tracks: My Curse, Rose of Sharyn, End of Heartache - Killswitch Engage

9. Rob Flynn (Machine Head)

Guitarra de firma: Epiphone Love/Death Baritone Flying V

Rob Flynn ha ido a más como guitarrista y compositor. Desde sus raíces de thrash metal y cantando sobre drogarse en el instituto en el álbum "Supercharger", Flynn aseguró su lugar en las filas de los titanes del metal con el sexto álbum de Machine Head, The Blackening.

El uso que hace Flynn de los armónicos naturales y de los riffs de afinación baja ultrapesada creó un sonido atemporal que le valió a The Blackening una nominación a los premios Grammy.

Para el siguiente álbum de Machine Head, Unto the Locust, Rob Flynn buscó formación en guitarra clásica y la incorporó a su forma de tocar como el nitroso a un motor. El resultado es un álbum con la épica de una pieza clásica y el peso de las pelotas que esperamos de Machine Head.

Los mejores temas: Davidian, Halo, Locust - Machine Head

8. Jesper Stromblad (In Flames)

Guitarra de firma: ESP LTD JS-600

Posiblemente sea el más nicho de los guitarristas de esta lista, pero Jesper Stromblad merece un reconocimiento por su trabajo en la banda sueca de death metal In Flames.

Jesper fundó In Flames en 1993, originalmente como baterista. Consiguió un contrato discográfico a pesar de no tener ninguna canción escrita ni una formación completa. No fue hasta 1999 que Jesper consiguió abastecer la banda por completo, y hasta ese momento, había escrito casi todo él mismo, o lo había coescrito con una puerta giratoria de amigos y músicos invitados.

El estilo de tocar de Jesper es considerado por muchos como una de las influencias más significativas en el death metal melódico, combinando los riffs de distorsión de Drop-A heavy con un lead bellamente arreglado que se pega en tu mente y resuena en tu alma.

Stromblad dejó In Flames en 2010 debido a dificultades personales. El sonido de In Flames cambió inmediatamente después de su partida y significó la enorme contribución de este guitarrista a una banda tan pionera.

Top Tracks: Embody the Invisible, Alias, Drenched in Fear - In Flames

7. Jim Root (Slipknot / Stone Sour)

Guitarra de firma: Fender Jazzmaster

Jim Root se unió a Slipknot en 1999 durante la grabación de su álbum de debut. Grabó la guitarra rítmica para dos canciones, pero se hizo un nombre en el siguiente álbum de Slipknot, Iowa, con sus pesados licks de death metal y sus arreglos atonales. El estilo de tocar de Root ha evolucionado a lo largo de los años con los nuevos temas de Slipknot, como Psychosocial, que presentan secciones de shredding y elementos de metal más tradicional.

A Root siempre le han gustado los diferentes estilos de guitarra, como demuestra su trabajo en Stone Sour con su compañero de Slipknot Corey Taylor. Bother es una canción de una belleza inquietante que significa la complejidad y la brillantez de este guitarrista, por lo demás brutal.

Los mejores temas: Psychosocial, Left Behind - Slipknot, Bother - Stone Sour

6. Mark Morton (Lamb of God)

Guitarra de firma - Jackson Pro series "Dominion".

Mark Morton es más conocido por sus intrincados riffs de groove metal en Lamb of God. Utilizando arreglos inspirados en el blues y escalas pentatónicas, Morton ha contribuido a que Lamb of God se convierta en una de las bandas de groove metal contemporáneas de mayor éxito. Su estilo de composición se ha descrito como la toma de viejos riffs de blues y su "metalización".

Esto crea la base de los ritmos de baile para los pies por los que Lamb of God es conocido. Morton ha dicho que le gusta intentar escribir algo diferente a los tropos tradicionales del metal, ya que así se crean canciones nuevas y especiales. Esto se ha hecho más evidente con el lanzamiento de su álbum en solitario Anesthetic en 2019.

Sigue aportando la ferocidad que nos hace sentirnos satisfechos con Mark Morton y con las voces invitadas de gigantes del metal, como Jacoby Shaddix de Papa Roach y el difunto Chester Bennington de Linkin Park. Pero Anesthetic muestra más el lado experimental de Morton y sus raíces de blues, demostrando que hay mucha más reflexión y perspicacia bajo la superficie.

Top Tracks: Laid to Rest, Walk with me in hell, Now you've got something to die for - Lamb of God.

5. Jeff Hanneman (Slayer)

Guitarra de autor - ESP JH-200

Jeff Hanneman ha escrito algunos de los riffs más reconocidos en la historia del thrash metal. Cuando uno piensa en la palabra "Slayer", su mente se dirige inmediatamente al gancho principal de Raining Blood. Esto no sería así sin Jeff Hanneman.

Slayer se formó en 1981, y fueron las influencias del hardcore punk de Hanneman las que ayudaron a concebir las características súper rápidas y viciosas de Slayer y, finalmente, el thrash metal tal y como lo conocemos.

Sus colaboraciones con el hermano hacha Kerry King han creado algunos de los mayores y más duraderos himnos del metal de todos los tiempos, que siguen siendo celebrados y aspirados incluso años después de su muerte en 2013.

Top Tracks: Raining Blood, War Ensemble, Angel of Death - Slayer

4. Zakk Wylde (Black Label Society / Ozzy Osbourne)

Guitarra de firma: Gibson Les Paul bullseye.

Pocos guitarristas tienen un currículum tan impresionante como Zakk Wylde. Antes de su banda de biker-metal Black Label Society, Wylde escribía y tocaba para Ozzy Osbourne y colaboraba con el padrino del metal Lemmy Kilmister.

Los riffs de Wylde son una culminación de las progresiones clásicas del blues con un toque de rock pesado. Es conocido por haber contribuido a la popularización de los armónicos de pellizco, sobre todo en la cuerda mi grave para el chillido gutural más asociado al heavy metal.

El uso liberal de esta técnica por parte de Wylde ha influido en innumerables guitarristas de éxito y, en última instancia, ha contribuido a dar forma al metal moderno tal y como lo conocemos.

Los mejores temas: Stillborn, Destruction overdrive - Black Label Society
Mama, I'm coming home - Ozzy Osbourne

3. Kirk Hammett (Metallica)

Guitarra(s) de firma - Serie ESP LTD KH

Ninguna lista de los mejores guitarristas de metal estaría completa sin mencionar a Kirk Hammett. El guitarrista principal de las leyendas del metal, Metallica, es el rey del pedal wah con sus solos de improvisación de heavy shred y sus ganchos asesinos.

Kirk se unió a Metallica en 1983 tras la marcha de Dave Mustaine, pero rápidamente se aseguró su puesto permanente en la banda tras grabar el solo de Seek and Destroy. Por aquel entonces, recibía clases del gurú de la guitarra Joe Satriani, y la influencia de las escalas de Satch está siempre presente en el estilo de Kirk.

El sonido de Metallica evolucionó sobre todo a partir de The Black Album, de 1991, y Hammett se inspiró más en el jazz y el blues. Los álbumes más recientes, como Death Magnetic, habían sido más bien una vuelta a las raíces tradicionales del Thrash. Aun así, la capacidad de Kirk para hacer gritar su guitarra ha servido de inspiración constante a guitarristas de todo el mundo.

Los mejores temas: Enter Sandman, Master of puppets, One - Metallica

2. Tony Iommi (Black Sabbath / Heaven & Hell)

Guitarra de firma: Epiphone SG custom

Ningún guitarrista que se precie puede llamarse músico sin aprender al menos un riff de Tony Iommi. Tony está ampliamente considerado como uno de los primeros guitarristas de heavy metal, si no el primero, que existe.

Una de las cosas más fascinantes de Tony Iommi es que perdió las puntas de dos de sus dedos en un accidente de mecanización cuando era joven, y sin embargo esto pareció hacerle más fuerte como guitarrista.

Conocido sobre todo como guitarrista de los pioneros del heavy metal, Black Sabbath, Iommi fue el único miembro constante de la banda a lo largo de su carrera de medio siglo y escribió algunos de los riffs de guitarra más memorables de la historia del metal.

Top Tracks: Paranoid, War Pigs, Iron Man - Black Sabbath.

1. Dimebag Darrel (Pantera / Damageplan)

Guitarra de firma - Dean ML (Dean from hell)

Dimebag es ampliamente reconocido como uno de los guitarristas más influyentes de los últimos 30 años. Formó Pantera en 1981 con su hermano Vinne Paul como grupo de glam metal, pero no fue hasta el álbum Power Metal de 1988 cuando Dimebag empezó a encontrar su centro.

El perfeccionamiento del estilo de groove metal definitivo de Dimebag llegó en forma de Cowboys from Hell de 1990 y, a día de hoy, es considerado por muchos como uno de los mejores álbumes de metal jamás concebidos. La composición de riffs y solos de Dimebag se aleja mucho de los arreglos musicales esperados o tradicionales.

Tenía una habilidad natural para intuir a dónde debía llevar la progresión de las notas para crear ganchos duraderos y originales. Dimebag tocaba la guitarra por amor al oficio, y es evidente en el número de colaboraciones y partes de invitados que tocó en otros numerosos proyectos, incluyendo múltiples solos en varios álbumes de Anthrax.

Dimebag murió trágicamente en 2004, pero su memoria y su música han quedado inmortalizadas para siempre en el corazón de la cultura del metal.

Top Tracks: Cowboys from hell, walk - Pantera, Pride - Damageplan

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