Die besten Metal-Gitarristen

Musikalische Modeerscheinungen kommen und gehen, aber Metal ist unvergänglich. Seit die ersten Heavy-Metal-Bands Ende der 60er Jahre auftauchten, war es das Ziel jeder Metal-Band, größer, schwerer und metallischer zu sein als ihre Vorgänger.

Durch dieses ständige Streben, die Meister der Brutalität zu werden, hat der Metal einige der größten Gitarristen hervorgebracht, die jemals auf diesem Planeten gelebt haben. Die Hingabe, die schmackhaftesten Riffs und ohrenbetäubenden Soli zu kreieren, hat ein Vermächtnis geschaffen, das bis in die Ewigkeit nachhallen wird.

Mit dem Aufkommen des Internets ist der Musikmarkt gesättigt, und das Alter der Superstars nimmt ab. Aber inmitten der Mittelmäßigkeit ist der Metal immer noch die letzte Bastion von Musikern, die als Götter in Erinnerung bleiben werden.

10. Adam Dutkiewicz (Killswitch Engage / Times of Grace)

Signatur-Gitarre: Caparison TAT FX Metallmaschine

Adam Dutkiewicz ist wahrscheinlich am besten für seine Bühnenpräsenz bei der Metalcore-Band Killswitch Engage bekannt. Ein Mann, der in Umhängen, rosa Tutus und einer Gitarre mit einer aufgemalten Pizza auf die Bühne tritt, wird wahrscheinlich die Aufmerksamkeit auf sich ziehen. Aber sein Stil ist nichts im Vergleich zu dem, was Adam D. in seiner musikalischen Karriere erreicht hat.

Ursprünglich Schlagzeuger von Killswitch, wechselte Dutkiewicz während der Aufnahmen zum 2002er Album "Alive or just breathing" in die Rolle des Gitarristen. Seine vielfältigen Talente haben ihn zu einem exzellenten Komponisten brutaler Riffs gemacht, der das Beste aus tuckernden Rhythmen und aggressiven Prisenharmonien zusammenstellt. Adam verdient seinen Platz auf dieser Liste aufgrund des Einflusses, den er auf die Gestaltung des modernen Metalcore hatte.

Als Produzent fast aller Killswitch-Alben hat er über 30 weitere für andere Gruppen produziert, darunter Parkway Drive, All That Remains und Underoath. All diese Erfahrungen und Kenntnisse haben ihn zu einem Gitarristen und Musiker gemacht, der Anerkennung verdient.

Top Tracks: My Curse, Rose of Sharyn, End of Heartache - Killswitch Engage

9. Rob Flynn (Machine Head)

Signatur-Gitarre: Epiphone Love/Death Baritone Flying V

Rob Flynn ist sowohl als Gitarrist als auch als Songschreiber immer stärker geworden. Flynn, der seine Wurzeln im Thrash Metal hat und auf dem Album Supercharger" darüber singt, wie er sich in der High School zudröhnte, sicherte sich mit dem sechsten Album von Machine Head, The Blackening", seinen Platz in der Riege der Metal-Titanen.

Flynns Einsatz von natürlichen Obertönen und ultraschweren Low-Tuning-Riffs schuf einen zeitlosen Sound, der The Blackening eine Grammy-Nominierung einbrachte.

Für das nächste Album von Machine Head, Unto the Locust, ließ sich Rob Flynn in klassischer Gitarre ausbilden und fügte sie in sein Spiel ein wie Stickstoff in einen Motor. Das Ergebnis ist ein Album mit der Epik eines klassischen Stücks und der Wucht, die wir von Machine Head gewohnt sind.

Wichtigste Titel: Davidian, Halo, Locust - Machine Head

8. Jesper Stromblad (In Flames)

Signatur-Gitarre: ESP LTD JS-600

Er ist vielleicht der nischenhafteste Gitarrist auf dieser Liste, aber Jesper Stromblad verdient Anerkennung für seine Arbeit in der schwedischen Death-Metal-Band In Flames.

Jesper gründete In Flames im Jahr 1993, ursprünglich als Schlagzeuger. Er bekam einen Plattenvertrag, obwohl er noch keine Songs geschrieben hatte und nicht in voller Besetzung auftrat. Erst 1999 gelang es Jesper, die Band vollständig zu besetzen, und bis dahin hatte er fast alles selbst geschrieben oder mit einer wechselnden Gruppe von Freunden und Gastmusikern zusammengeschrieben.

Jespers Spielstil wird von vielen als einer der bedeutendsten Einflüsse auf den Melodic Death Metal angesehen. Er kombiniert Drop-A-lastige Distortion-Riffs mit wunderschön arrangierten Leads, die sich im Gedächtnis festsetzen und in der Seele nachklingen.

Stromblad verließ In Flames im Jahr 2010 aufgrund persönlicher Schwierigkeiten. Der Sound von In Flames änderte sich unmittelbar nach seinem Weggang und verdeutlichte den massiven Beitrag, den dieser Gitarrist zu einer solch bahnbrechenden Band leistete.

Top Tracks: Embody the Invisible, Alias, Drenched in Fear - In Flames

7. Jim Root (Slipknot / Stone Sour)

Signatur-Gitarre: Fender Jazzmaster

Jim Root stieß 1999 während der Aufnahmen zum Debütalbum zu Slipknot. Er nahm die Rhythmusgitarre für zwei Songs auf, machte sich aber auf dem nächsten Slipknot-Album Iowa mit seinen schweren Death-Metal-Licks und atonalen Arrangements einen Namen. Roots Spielstil hat sich im Laufe der Jahre weiterentwickelt. Neuere Slipknot-Songs, wie Psychosocial, enthalten Abschnitte mit Shredding und Elemente des traditionellen Metals.

Root hatte schon immer eine Vorliebe für verschiedene Gitarrenstile, wie seine Arbeit bei Stone Sour mit seinem Slipknot-Kollegen Corey Taylor zeigt. Bother ist ein ergreifend schöner Song, der die Komplexität und Brillanz dieses sonst so brutalen Gitarristen unterstreicht.

Top Titel: Psychosocial, Left Behind - Slipknot, Bother - Stone Sour

6. Mark Morton (Lamb of God)

Signature-Gitarre - Jackson Pro-Serie "Dominion".

Mark Morton ist vor allem für seine vertrackten Groove-Metal-Riffs bei Lamb of God bekannt. Mit Blues-inspirierten Arrangements und pentatonischen Skalen hat Morton dazu beigetragen, Lamb of God zu einer der erfolgreichsten zeitgenössischen Groove-Metal-Bands zu machen. Sein Schreibstil wurde so beschrieben, dass er alte Blues-Riffs nimmt und sie "metallisiert".

Dies bildet die Grundlage für die federnden, treibenden Grooves, für die Lamb of God bekannt ist. Morton hat gesagt, dass er gerne versucht, etwas anderes als die traditionellen Metal-Tropen zu schreiben, da so neue und besondere Songs entstehen. Dies wird mit der Veröffentlichung seines Soloalbums Anesthetic im Jahr 2019 noch deutlicher werden.

Es bietet immer noch die knochenknackende Wildheit, die wir von Mark Morton erwarten, mit Gastvorträgen von Metal-Giganten wie Jacoby Shaddix von Papa Roach und dem verstorbenen Chester Bennington von Linkin Park. Aber Anesthetic zeigt mehr von Mortons experimenteller Seite und seinen Blues-Wurzeln und beweist, dass sich unter der Oberfläche viel mehr Gedanken und Einsichten abspielen.

Top Tracks: Laid to Rest, Walk with me in hell, Now you've got something to die for - Lamb of God.

5. Jeff Hanneman (Slayer)

Signature-Gitarre - ESP JH-200

Jeff Hanneman hat einige der bekanntesten Riffs in der Geschichte des Thrash Metal geschrieben. Wenn man an das Wort "Slayer" denkt, kommt einem sofort die Hauptmelodie von Raining Blood in den Sinn. Ohne Jeff Hanneman wäre das nicht möglich.

Slayer wurde 1981 gegründet, und es waren Hannemans Hardcore-Punk-Einflüsse, die dazu beitrugen, die superschnellen und bösartigen Merkmale von Slayer und schließlich den Thrash Metal, wie wir ihn kennen, zu entwickeln.

Seine Zusammenarbeit mit seinem Axt-Bruder Kerry King hat einige der größten und langlebigsten Metal-Hymnen aller Zeiten hervorgebracht, die auch Jahre nach seinem Tod im Jahr 2013 noch immer gefeiert und angestrebt werden.

Top Tracks: Raining Blood, War Ensemble, Angel of Death - Slayer

4. Zakk Wylde (Black Label Society / Ozzy Osbourne)

Signatur-Gitarre: Gibson Les Paul Bullseye.

Nur wenige Gitarristen können einen so beeindruckenden Lebenslauf vorweisen wie Zakk Wylde. Vor seiner Biker-Metal-Band Black Label Society schrieb und spielte Wylde für Ozzy Osbourne und arbeitete mit Metal-Pate Lemmy Kilmister zusammen.

Wylde's Kopfnicker-Riffs sind ein Höhepunkt klassischer Blues-Progressionen mit einem Heavy-Rock-Twist. Er ist bekannt dafür, dass er zur Popularisierung der Pinch Harmonics beigetragen hat, vor allem auf der tiefen E-Saite für das gutturale Quietschen, das man vor allem mit Heavy Metal verbindet.

Wyldes großzügiger Gebrauch dieser Technik hat unzählige erfolgreiche Gitarristen beeinflusst und letztlich dazu beigetragen, den modernen Metal, wie wir ihn kennen, zu formen.

Die besten Titel: Stillborn, Destruction overdrive - Black Label Society
Mama, ich komme nach Hause - Ozzy Osbourne

3. Kirk Hammett (Metallica)

Signature-Gitarre(n) - ESP LTD KH-Serie

Keine Liste der besten Metal-Gitarristen wäre vollständig ohne die Erwähnung von Kirk Hammett. Der Lead-Gitarrist der Metal-Legenden Metallica ist der König des Wah-Pedals mit seinen schredderlastigen Improvisationssoli und Killer-Hooks.

Kirk stieß 1983 nach dem Weggang von Dave Mustaine zu Metallica, sicherte sich aber schnell seinen festen Platz in der Band, nachdem er das Solo für Seek and Destroy aufgenommen hatte. Zu dieser Zeit nahm er Unterricht bei Gitarrenguru Joe Satriani, und der Einfluss von Satchs skalenübergreifendem Shred ist in Kirks Spielstil allgegenwärtig.

Der Sound von Metallica entwickelte sich vor allem seit dem 1991 erschienenen The Black Album weiter, wobei Hammett mehr auf Jazz- und Blues-Einflüsse zurückgriff. Neuere Alben, wie Death Magnetic, waren eher eine Rückkehr zu den traditionellen Thrash-Wurzeln. Dennoch hat Kirks Fähigkeit, seine Gitarre zum Schreien zu bringen, Gitarristen auf der ganzen Welt immer wieder inspiriert.

Wichtigste Titel: Enter Sandman, Meister der Marionetten, One - Metallica

2. Tony Iommi (Black Sabbath / Heaven & Hell)

Signatur-Gitarre: Epiphone SG Custom

Kein Gitarrist, der etwas auf sich hält, kann sich als Musiker bezeichnen, ohne mindestens ein Riff von Tony Iommi zu kennen. Tony gilt weithin als einer der, wenn nicht gar der erste Heavy-Metal-Gitarrist überhaupt.

Eines der faszinierendsten Dinge über Tony Iommi ist, dass er in jungen Jahren bei einem Maschinenunfall die Spitzen von zwei Fingern verlor, was ihn als Gitarristen nur noch stärker machte.

Iommi ist vor allem als Gitarrist der Heavy-Metal-Pioniere Black Sabbath bekannt. Er war das einzige Mitglied, das in der wechselnden Besetzung der Band über ein halbes Jahrhundert hinweg konstant blieb und schrieb einige der denkwürdigsten Gitarrenriffs der Metal-Geschichte.

Top Tracks: Paranoid, War Pigs, Iron Man - Black Sabbath.

1. Dimebag Darrel (Pantera / Damageplan)

Signature-Gitarre - Dean ML (Dean aus der Hölle)

Dimebag ist weithin als einer der einflussreichsten Gitarristen der letzten 30 Jahre anerkannt. Er gründete Pantera 1981 zusammen mit seinem Bruder Vinne Paul als Glam-Metal-Gruppe, aber erst mit dem Album Power Metal von 1988 begann Dimebag, seine Mitte zu finden.

Die Verfeinerung von Dimebags definitivem Groove-Metal-Stil erfolgte in Form des 1990er Albums Cowboys from Hell, das bis heute von vielen als eines der besten Metal-Alben aller Zeiten angesehen wird. Dimebags Komposition von Riffs und Soli geht einen großen Schritt weg vom erwarteten oder traditionellen Arrangement von Musik.

Er hatte ein natürliches Gespür dafür, wohin Notenverläufe führen sollten, um dauerhafte und originelle Hooks zu schaffen. Dimebag spielte Gitarre aus Liebe zum Handwerk, und das zeigt sich in der Anzahl von Kollaborationen und Gastauftritten in zahlreichen anderen Projekten, einschließlich mehrerer Soli auf verschiedenen Anthrax-Alben.

Dimebag kam 2004 auf tragische Weise ums Leben, aber sein Andenken und seine Musik sind für immer im Herzen der Metal-Kultur verewigt.

Top Tracks: Cowboys aus der Hölle, Walk - Pantera, Pride - Damageplan

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